『蜘蛛ですが、なにか?』のアニメは、原作の人気と期待を背景に放送されましたが、「ひどい」「つまらない」といった意見も少なくありません。視聴者からは「アニメの作画崩壊」や「人間パートはいらない」など、さまざまな批判が寄せられ、評価が分かれる作品となっています。特に、コロナ禍でスケジュールが遅延し、最終話が延期されたことから「アニメ中止の理由」を誤解する声もありました。また、アニメが原作小説のどこまでをカバーしているかや、今後のアニメ2期・3期の制作可能性もファンの間で気になる話題です。
本記事では、『蜘蛛ですが、なにか?』のアニメがなぜ「ひどい」と言われるのか、その理由や背景を掘り下げ、キャラクター一覧や声優情報、またネタバレを含む主要なストーリー展開、さらにはアニメ2期のOPテーマの予想まで網羅的にご紹介します。
簡単な流れ
- アニメが「ひどい」と評価される理由や背景
- アニメ中止の噂や制作遅延の真相
- 原作小説との違いやアニメがどこまで進行したか
- 2期・3期制作の可能性と期待
蜘蛛ですがなにか アニメ ひどい理由と評価
- 1.1 作画崩壊が目立つアニメの問題点
- 1.2 アニメ中止の理由と真相
- 1.3 2期の制作は?3期の可能性も検証
- 1.4 なぜ「つまらない」と言われるのか
- 1.5 人間パートがいらないとされる理由
- 1.6 原作小説との違いと影響
- 1.7 アニメの範囲はどこまで?続きは?
作画崩壊が目立つアニメの問題点
『蜘蛛ですが、なにか?』のアニメは、多くの視聴者から「作画崩壊が目立つ」と評価されている作品です。この評価の背景には、主に戦闘シーンやキャラクターの描写の品質が一定に保たれていない点があります。特にアニメの後半部分では、作画の乱れが顕著であり、画面全体の統一感やアクションシーンの迫力が損なわれてしまっていると感じる視聴者が多いようです。
具体的には、静止画の多用やCGと2Dアニメの不自然な融合が問題視されています。主人公である「蜘蛛子」の戦闘シーンでは、迫力あるアクションが見どころの一つであるにもかかわらず、動きのカットが単調だったり、静止画を挟むことによって戦闘の緊張感が欠けてしまうことがありました。また、CG部分と手描きのキャラクターが同じ画面内に登場する際、両者の質感が合わないことも多く、不自然さが視聴体験に悪影響を与えてしまったのです。10年以上前のアニメと比較されるほどCGのクオリティが低いという指摘もあり、これが「作画崩壊」と呼ばれる一因となっています。
このような問題が発生した背景には、新型コロナウイルスによる制作スケジュールの遅延があったとされています。『蜘蛛ですが、なにか?』は当初2020年に放送予定でしたが、パンデミックの影響で2021年に延期され、作業工程が大幅に圧迫されました。これにより、制作チームは限られた時間とリソースで作品を仕上げなければならず、結果として作画の品質維持が困難になったと考えられます。視聴者の間で「作画崩壊が目立つ」とされるのは、こうしたスケジュール上の制約による影響も大きいのです。
アニメ中止の理由と真相
アニメが「中止された」という噂は、一部の視聴者の間で広まりましたが、実際には中止ではなく放送の延期が発生していたのが真相です。特に第24話(最終話)は、2021年6月25日に予定されていた放送が「制作進行上の都合」により延期され、一週間遅れでの放送となりました。この延期によって、視聴者の間で「中止ではないか」という噂が浮上しましたが、実際にはスケジュールの調整の結果であり、シリーズの放送自体は無事に完結しています。
このような延期が発生した背景には、アニメ制作において「クオリティの維持」が難しくなった事情があります。パンデミックの影響による制作環境の制約やリソース不足が問題となり、スケジュールが遅れたことから、最終話の制作進行に影響が出たとされています。特に第2クール以降、作画品質に関する視聴者の不満が増加していたため、最終話に至る前に品質の見直しを行う必要が生じ、放送の延期が選択されました。
結論として、『蜘蛛ですが、なにか?』のアニメは中止ではなく「制作スケジュールの都合」による延期という形で調整が行われましたが、この出来事が中止と勘違いされる原因にもなりました。制作の遅延によって視聴者の期待が高まり、結果として誤解が生まれたのです。
2期の制作は?3期の可能性も検証
『蜘蛛ですが、なにか?』のアニメ第2期については、2024年現在まで公式な制作決定は発表されていません。しかし、ファンからの要望や、原作のストーリーがまだ多く残されていることから、第2期の制作が期待されています。第1期では原作小説の5巻までの内容をカバーしており、全16巻ある物語の中でまだ序盤に過ぎません。このため、アニメ化できる原作素材は十分に残されており、制作の可能性はあります。
第2期の実現に向けての大きな要素は、第1期の売上や配信視聴数といった商業的な成功です。第1期のDVD/Blu-rayの販売枚数が1,000枚を超えたことや、配信サービスでの再生数も好調だったことから、制作陣にとっても続編の検討材料となるでしょう。また、原作小説も2023年12月に16巻が発売されるなど、安定して刊行されており、物語の人気と継続力が続編制作の期待を後押ししています。
第3期については、現段階で予測するのは難しいですが、第2期が制作され、さらに成功を収めることで第3期への道が開かれる可能性が高まるでしょう。アニメ制作には1年から1年半ほどの期間が必要とされるため、たとえすぐに第2期の制作が発表されたとしても、放送は早くても2025年以降になると考えられます。ファンとしては、まず第2期の制作決定を待ちながら、原作やコミカライズ版を楽しむのも一つの楽しみ方かもしれません。
なぜ「つまらない」と言われるのか
アニメが「つまらない」と評価される理由には、いくつかの要因が関わっています。まず一つ目の要因として、視聴者にとってのストーリーの分かりにくさが挙げられます。この作品は、主人公である「蜘蛛子」の視点と、人間サイドの転生者たちの視点の2つが交互に展開されますが、時系列が交錯しており、どの時点の話かが分かりにくい構成です。このため、物語の全体像がつかみにくく、一部の視聴者には混乱を招く結果となっています。
次に、アニメ化に際して原作の重要なシーンや説明が省略されている点も、「つまらない」と感じさせる要因です。特に原作では丁寧に描かれていた「蜘蛛子」の成長過程や、伏線の回収が不十分で、物語に深みが出にくくなっています。これにより、原作ファンが期待していた要素が十分に描かれず、作品の魅力が視聴者に伝わりにくいという問題が生じています。
また、主人公の「蜘蛛子」のキャラクター性も、好みが分かれるポイントです。蜘蛛子は常に高テンションで会話し続ける設定が特徴ですが、これが一部の視聴者にとっては「騒がしい」と感じられることもあります。ユーモラスなキャラクター設定が、作品の雰囲気を軽やかにする一方で、テンポが速く、視聴者に息つく間を与えないことがストレスになるケースもあります。このようなキャラクター性や構成が組み合わさることで、「つまらない」と評価する声が上がる結果につながっているのです。
人間パートがいらないとされる理由
アニメにおいて、特に視聴者から「人間パートがいらない」という意見が多く寄せられる理由には、いくつかのポイントが存在します。まず、アニメのメインストーリーは、蜘蛛として転生した「蜘蛛子」が成長し、強大な敵に立ち向かっていく冒険です。しかし、アニメ化に伴い、人間サイドのパートが多く描かれるようになり、本来の物語の焦点である「蜘蛛子」の冒険から視聴者の関心が分散してしまうという問題があります。視聴者の多くが「蜘蛛子」の冒険に興味を抱いているため、「人間パートが不要」と感じるのも無理はありません。
また、人間パートの描写において、作画や構成の質が「蜘蛛子パート」と比べて低く見える点も影響しています。特に後半になるにつれて作画の乱れが目立つようになり、戦闘シーンやキャラクターの動きが滑らかではなくなってしまうことで、視聴体験が損なわれています。このため、人間パートが始まると「早く蜘蛛子の冒険に戻ってほしい」と感じる視聴者が多く、結果として「人間パートがいらない」と感じられてしまいます。
さらに、人間サイドのキャラクターが多いため、各キャラクターに十分な掘り下げが行き届いていない点も問題です。物語に登場するキャラクターが増えることで、誰が転生者で、どのような背景を持つのかが分かりづらく、視聴者にとって感情移入が難しい状況が生まれています。結果として、蜘蛛子のパートが充実しているにもかかわらず、人間パートが興味を引きづらい部分が「人間パートはいらない」と評価される大きな要因となっています。
原作小説との違いと影響
アニメと原作小説にはいくつかの違いがあり、これが視聴者や原作ファンにとっての評価に影響を与えています。まず、大きな違いとして、アニメ化に際して原作の一部エピソードやキャラクターの掘り下げが省略されている点が挙げられます。原作小説では、蜘蛛子の成長過程やさまざまな伏線が丁寧に描かれている一方、アニメではこれらが簡略化されており、物語に深みが出にくいと感じる視聴者も多いようです。
特にアニメでは、原作にない構成の変更が行われており、人間サイドの物語が大幅に増やされています。この変更により、アニメ全体が蜘蛛子と人間パートの二つの視点で構成され、物語の進行が複雑化しています。視聴者からは「人間パートが不要」との意見が出ている背景には、このような構成の違いが影響しているとも考えられます。また、原作で重要な場面がアニメでは省略されているため、原作のファンがアニメに期待していた展開が見られず、やや不満が残る結果となっています。
さらに、アニメでは時系列が複雑であり、物語を追いにくいと感じる視聴者も少なくありません。原作小説は、蜘蛛子と人間サイドの時間軸が異なり、それぞれの物語が交錯しながら進んでいく構成ですが、アニメではこれが視聴者にとってわかりにくく感じられることがあるのです。このような違いがアニメへの評価に影響を及ぼし、結果として「原作小説とアニメでは別の作品のように感じる」という声も見受けられます。原作ファンからは、物語の魅力が十分に伝わらないと感じられる部分もあるため、こうした構成の違いが評価に影響を与えています。
アニメの範囲はどこまで?続きは?
『蜘蛛ですが、なにか?』のアニメ第1期は、原作小説の5巻29話までの内容をカバーしています。アニメは全24話で構成され、2クールにわたって放送されましたが、物語の進行ペースやカバー範囲に関しては原作ファンから意見が分かれるところです。アニメがどの部分まで進行しているのか、また、その続きがどこから始まるのかを理解することで、原作の魅力をより深く楽しむことができます。
アニメの最終回では、蜘蛛子が「アラクネ」へと進化し、上半身が人間のような姿へ変わる重要なシーンが描かれます。この場面では強敵であるポティマスとの戦いも描かれ、彼の複数の身体に立ち向かう蜘蛛子の成長が大きく感じられる展開です。しかし、原作ではこの後も物語がさらに続き、複雑な世界の真相や登場キャラクターの関係性が徐々に明かされていきます。アニメを見た後の続きが気になる場合、原作小説の6巻30話から読み始めることで、蜘蛛子が新たな成長を遂げる姿や、物語の核心に迫る部分を追体験できます。
さらに、アニメでは描かれていないエピソードや詳細な描写が原作には多く含まれており、特に蜘蛛子の心境や背景の説明が詳しく描かれています。アニメ視聴後に原作に触れることで、蜘蛛子の冒険に秘められた深層が理解でき、物語への理解が深まるでしょう。このように、アニメと原作の違いを知ることで、作品全体をより楽しめるのが『蜘蛛ですが、なにか?』の魅力の一つといえます。
蜘蛛ですがなにか アニメ ひどい評価とおすすめポイント
- 2.1 ネタバレ:主要なストーリー展開
- 2.2 キャラクター一覧と声優の魅力
- 2.3 完結後の展開とその結末
- 2.4 アニメ2期のOPテーマと音楽情報
- 2.5 蜘蛛子の成長と見どころポイント
- 2.6 蜘蛛ですがなにか アニメ ひどいと言われる理由と評価の総括
ネタバレ:主要なストーリー展開
物語は、異世界に転生した蜘蛛子が最弱の魔物から進化を重ねていく冒険を描いています。物語の序盤では、蜘蛛子が生き延びるために迷宮内の敵と戦いながら、レベルを上げていく姿が描かれ、次第にその力を強大にしていく成長過程が見どころとなっています。物語が進むにつれ、彼女は「マザー」と呼ばれる親蜘蛛との戦いを経て、最強クラスの能力を獲得し、最終的に「アラクネ」という上半身が人間の姿になる形態へと進化します。
この物語の中盤では、蜘蛛子の正体や世界の真実が徐々に明かされ、彼女がかつて教室にいた一匹の蜘蛛が転生した存在であることが判明します。また、世界そのものが「管理者D」と呼ばれる存在によって管理されているシステムの下にあることが示され、蜘蛛子はその影響を受けながら成長していきます。終盤では、人間とエルフ、さらに魔王との複雑な関係が絡み合い、蜘蛛子は魔王アリエルと和解し、世界の運命を握る存在として戦いに巻き込まれていきます。
最終的に、蜘蛛子は「白織(しろおり)」という新たな名前を得て、神にも近い存在へと進化しますが、世界のシステムを破壊しようとする者たちとの対立が続き、物語はますます大きなスケールへと進んでいきます。転生者たちの人間サイドの戦いとも絡み合い、彼らがどのようにして世界の運命を決定していくのかが最大の見どころとなっています。このように、蜘蛛子の冒険には数多くの伏線と謎が散りばめられ、物語が進むにつれてその真相が明らかになることで、スリルある展開が続いていきます。
キャラクター一覧と声優の魅力
多くの個性的なキャラクターが登場し、各キャラクターに魅力的な声優陣がキャスティングされています。主人公である蜘蛛子を中心に、仲間や敵、物語の重要な鍵を握る人物まで、それぞれが物語を盛り上げ、個々の成長や葛藤が織り交ぜられた構成が見どころです。ここでは、キャラクターごとの特徴や声優の演技がどのように物語を彩っているかを紹介します。
蜘蛛子 / 白織(しろおり):悠木碧
主人公である蜘蛛子(後に白織として知られる)は異世界に転生し、最弱の蜘蛛から成長を重ねる冒険者です。声優の悠木碧さんは、蜘蛛子のテンションの高い一人語りやユーモラスな性格を見事に演じ分けています。蜘蛛子は困難な状況にもめげずに立ち向かうキャラクターで、悠木さんのコミカルかつ力強い演技がその姿に命を吹き込み、視聴者に愛される存在となっています。
アリエル(魔王):すずきまゆみ
アリエルは、物語において蜘蛛子の強敵でありながら、後に共闘することになる魔王です。すずきまゆみさんの演技は、威厳と冷静さを持つアリエルのキャラクター性を見事に引き出し、物語の緊張感やダイナミズムを感じさせます。彼女の演技は、魔王としての重厚感だけでなく、蜘蛛子とのやり取りにおいても繊細な感情表現を魅せています。
シュン(勇者):堀江瞬
勇者であり、物語の人間サイドの中心人物であるシュンは、異世界に転生した後も正義感と責任感に満ちた性格を持っています。堀江瞬さんの演技は、シュンの真面目さや時折見せる葛藤を丁寧に表現し、キャラクターの奥深さを引き立てています。彼の成長と困難への挑戦は物語の重要な要素であり、視聴者に感情移入させるポイントでもあります。
カルナティア(カティア):東山奈央
カルナティア、通称カティアは、かつてのクラスメイトで転生後は女性の姿になったキャラクターです。東山奈央さんの演技は、カティアの複雑な内面や強さを感じさせ、彼女の成長過程を支えています。元男子でありながら新たな人生を歩むカティアは、性別を超えた葛藤や友情を通して深みを増すキャラクターです。
メラゾフィス:津田健次郎
エルフ族に仕える謎めいた存在であるメラゾフィスは、忠誠心が強く、冷静沈着なキャラクターです。津田健次郎さんの低く力強い声が、メラゾフィスの威厳と暗い背景を表現し、視聴者に強い印象を与えます。彼の存在感ある演技は、キャラクターのミステリアスさを一層際立たせ、物語の緊張感を高めています。
ソフィア・ケレン:竹達彩奈
ソフィアは、吸血鬼として異世界に転生したキャラクターで、敵とも味方とも取れる複雑な立場にいます。竹達彩奈さんの演技は、ソフィアのツンデレで独特な性格をうまく表現しており、彼女の言動に隠れた感情を感じさせます。敵としても魅力的で、彼女の成長と葛藤が視聴者を引き込むポイントとなっています。
D(管理者):早見沙織
Dは、蜘蛛子を含む異世界転生の仕組みを操る謎の管理者であり、物語の根幹に関わる重要人物です。早見沙織さんは、Dのミステリアスで冷徹な雰囲気を巧みに演じており、キャラクターの不気味さや神秘性が際立ちます。彼女の静かながらも圧倒的な存在感ある演技は、視聴者に不安と期待を抱かせる演技力の見どころです。
このように、『蜘蛛ですが、なにか?』のキャラクターは、それぞれの背景や個性が丁寧に描かれており、豪華な声優陣の巧みな演技によって一層魅力を増しています。キャラクターと声優の組み合わせが絶妙であり、視聴者に強い印象を与える理由となっているのです。
完結後の展開とその結末
原作小説は、全16巻で2022年1月に完結を迎えています。物語の終盤では、蜘蛛子(後に「白織」または「白」として知られる)の冒険は、世界の命運を左右する壮大なスケールへと展開していきます。物語のクライマックスでは、管理者Dという存在が登場し、彼女の真の目的が徐々に明らかになります。Dは、蜘蛛子の人生や冒険に大きな影響を与えてきた存在であり、彼女がどのようにして世界を管理しているのか、また、この世界が持つシステムの秘密が明かされます。
終盤では、人類が生き延びるための二つの選択肢が提示されるという緊張感ある展開が続きます。第一の選択は「女神サリエルを犠牲にして人類を救う」というもの、もう一方は「人類の半分を犠牲にしてサリエルを救う」という究極の選択です。管理者Dはこの選択を通して人類を淘汰しようと目論んでおり、その背後にある目的が徐々に明かされます。蜘蛛子やシュンをはじめとするキャラクターたちは、この決断を巡り激しい葛藤に苦しみ、最終的には予想外の結末が待っています。
エピローグでは、物語の結末とともに、主要キャラクターたちのその後の人生も描かれています。特に、蜘蛛子の進化が一段落し、神に等しい存在として新たな役割を担う姿は、彼女の壮大な成長物語を象徴しています。このように、原作小説の最終巻では、一連の伏線が回収され、予想外の展開を迎えた物語が完結していますが、アニメ版で描かれるかはまだ不明です。完結後の展開は多くの驚きと感動を含み、読者に深い余韻を残す物語となっています。
アニメ2期のOPテーマと音楽情報
アニメ2期のオープニングテーマ(OP)やエンディングテーマ(ED)は、2024年現在まだ制作が発表されていないため、公式に公表されていません。しかし、もし2期が制作される場合、音楽の選定は作品の雰囲気や視聴者の関心を高める重要な要素となります。第1期では、前期OP「keep weaving your spider way」を安月名莉子さんが、後期OP「Bursty Greedy Spider」を鈴木このみさんが担当し、それぞれ蜘蛛子のキャラクターや物語の緊張感を表現した印象的な楽曲となりました。
第1期の音楽が作品の魅力を引き立て、戦闘シーンや冒険シーンの盛り上がりを助けたことから、第2期でも音楽への期待が高まっています。特に、蜘蛛子のユニークでテンションの高いキャラクターに合ったエネルギッシュな曲が、視聴者からも好評を得ており、第2期でも同じようなアップテンポでパワフルな楽曲が期待されています。また、アニメのサウンドトラックには戦闘や緊迫したシーンにぴったりの音楽が多く含まれており、これも作品全体の雰囲気を盛り上げる一因となっています。
アニメのOPやEDは、作品の世界観やキャラクターの心情を視覚と音楽で強調する重要なパートです。そのため、2期が制作された場合、前作のテーマを踏襲しつつ、さらに物語のスケールや深みを反映させた楽曲が期待されるでしょう。音楽ファンにとっても注目の要素となるであろうOPテーマとEDテーマの発表が待たれます。
蜘蛛子の成長と見どころポイント
主人公である蜘蛛子の成長は、物語全体の最大の見どころです。蜘蛛子は、異世界に転生した当初は「最弱の蜘蛛」としてスタートし、迷宮でのサバイバルを通じて、少しずつ強さと知恵を身につけていきます。初めての戦闘や困難に直面しながら、彼女は自分自身の限界を乗り越え、進化の度に新たな能力やスキルを習得していきます。この成長過程は、視聴者や読者にとっても励みになる部分であり、彼女の奮闘と進化が一つのドラマとして描かれています。
特に、蜘蛛子の進化の過程で戦う「マザー」との戦いは、彼女の成長の象徴的な瞬間の一つです。蜘蛛子はこの強敵との戦いを通して、力だけでなく戦略的思考や自己犠牲の精神を学んでいきます。そして最終的に「アラクネ」という、人間と蜘蛛が融合した姿へと進化することで、彼女の物語は新たな段階へと入ります。蜘蛛子が得たこの進化は、彼女がいかに困難を乗り越えてきたかの証であり、キャラクターとしての大きな魅力となっています。
さらに、蜘蛛子のユーモアあふれる一人語りやテンションの高い性格も、物語の重要な要素です。彼女は常に前向きで、自分の状況を笑い飛ばしながら乗り越えていく姿が印象的であり、物語のシリアスなシーンにおいても、明るさとポジティブな要素をもたらしています。こうした蜘蛛子の成長と個性的な性格は、物語の要所で視聴者を引き込み、彼女の冒険をより一層楽しませてくれるポイントとなっています。蜘蛛子がいかにして最弱から最強へと進化し、世界を左右する存在へと成長するかが、この作品の最大の見どころです。
蜘蛛ですがなにか アニメ ひどいと言われる理由と評価の総括
記事のまとめ
- アニメ後半で作画崩壊が頻発し、品質が不安定になる
- 静止画の多用やCGと2Dの不自然な融合が視聴者の違和感を誘発
- 戦闘シーンの迫力が不足し、緊張感が損なわれたと感じられる
- 新型コロナウイルスの影響で制作スケジュールが遅延
- 第24話が制作進行の都合で延期され、「中止」の噂が広がった
- 視聴者にとってわかりにくい時系列の入れ替わりが混乱を招いた
- 原作のシーンや説明が省略され、物語に深みが出にくくなった
- 主人公のテンションが高く、「騒がしい」と感じる視聴者も多い
- 原作にはない人間サイドの描写が増え、物語の焦点がぼやける
- 人間パートの作画品質が蜘蛛子パートと比べて低いとされる
- キャラクター数が多く、視聴者が感情移入しにくい構成である
- 原作小説とアニメの構成の違いが評価に影響している
- アニメ第1期は原作の5巻29話までの内容をカバーしている
- 2期の制作決定は現時点で未定だが、ファンからの期待が高い
- 主要キャラクターと豪華な声優陣の演技が作品を支えている